티스토리 뷰
"위대한 쇼맨"은 P.T. 의 이야기를 들려주는 뮤지컬 영화입니다. Barnum과 세계적으로 유명한 Barnum & Bailey Circus를 만들기 위한 그의 여정을 보여줍니다. 그의 상상력과 관객을 즐겁게 하려는 열망에 힘입어 Barnum은 큰 정상 아래에서 뛰어난 재능을 보여주는 다양한 그룹의 공연자들을 모읍니다. 이 영화는 개성을 포용하고 꿈을 좇는 힘을 기념하는 동시에 사회적 규범을 거부하는 데 따른 도전과 승리를 탐구합니다. 활기찬 뮤지컬 넘버와 진심 어린 퍼포먼스로 인간 정신의 본질을 포착합니다. 이번 게시물에서는 <위대한 쇼맨> 줄거리, 뮤지컬 및 OST, 교훈을 주는 영화에 대해 다뤄보려고 합니다. '위대한 쇼맨'의 꿈과 개성의 화려한 축제에 빠져봅시다.
<위대한 쇼맨> 줄거리
영화는 위대함을 성취하고 세상에 흔적을 남기려는 꿈을 품고 자라는 젊은 피니어스 테일러 바넘으로 시작됩니다. 수많은 장애물에도 불구하고 바넘은 어린 시절의 연인 Charity와 결혼합니다. 아내와 딸에게 더 나은 삶을 제공하기로 결심한 바넘은 야심 찬 모험을 시작합니다. 그는 종종 사회에서 소외되는 특별한 재능을 가진 독특한 개인 그룹을 모았습니다. 여기에는 수염을 기른 여인, 거인, 공중그네 예술가 및 기타 매혹적인 공연자들이 포함됩니다. 이 다양한 출연진과 함께 바넘은 관습을 거부하고 스펙터클과 경이로움으로 관객을 사로잡는 쇼를 만듭니다. 바넘의 서커스가 인기를 얻고 성공을 거두었습니다. 그리고 그는 칭찬과 비판에 직면했습니다. 어떤 사람들은 그의 쇼를 인간의 차이와 개성을 기념하는 것으로 보았습니다. 반면에 다른 사람들은 그것을 단순한 구경거리나 착취로 일축합니다. 바넘은 자신의 가치를 증명하고 자신이 직면한 심판에서 벗어나고자 상류층 사회로부터 인정받기를 갈망합니다. 영화 내내 바넘은 다양한 도전에 직면합니다. 그는 재정적 어려움, 오페라 가수와 관련된 스캔들, 명성의 유혹과 씨름합니다. 그 과정에서 그는 공연자들과 긴밀한 유대감을 형성했습니다. 그리고 그들은 그에게 가족과도 같습니다. 이야기가 전개되면서 바넘은 진정한 성공과 행복이 다른 사람의 인정이나 물질적 소유에 있는 것이 아니라 자신에게 충실하고 가장 중요한 관계를 소중히 여기는 데 있음을 깨닫습니다. 그는 진정성의 가치, 개성을 포용하는 것의 중요성, 차이를 받아들이고 축하하는 데서 발견되는 힘에 대한 중요한 교훈을 배웁니다. '위대한 쇼맨'은 야망과 사랑, 꿈을 좇는 이야기입니다. 그것은 상상력의 변형력과 인간 정신의 회복력을 강조합니다. 바넘의 굴곡진 여정을 통해 이 영화는 관객들이 자신의 독특함을 받아들입니다. 그리고 이 영화는 비범함에서 기쁨을 찾고 자신에게 진실할 때 오는 마법을 받아들이도록 영감을 줍니다.
뮤지컬 및 OST
"위대한 쇼맨"은 매혹적인 스토리뿐만 아니라 뛰어난 뮤지컬 넘버와 오리지널 사운드트랙으로도 유명합니다. 음악은 영화에서 중요한 역할을 하여 스토리텔링을 높이고 관객에게 강력한 감정을 불러일으킵니다. 벤지 파섹(Benj Pasek)과 저스틴 폴(Justin Paul)이 작곡한 영화의 사운드트랙은 내러티브를 아름답게 보완하는 흥미롭고 영감을 주는 노래 모음을 제공합니다. 각 노래는 영화의 주제를 반영하고 캐릭터와 그들의 여정에 깊이를 더합니다. 영화에서 눈에 띄는 노래 중 하나는 Keala Settle이 부른 "This Is Me"입니다. 이 찬가는 자기 수용과 자신의 고유성을 포용하는 것을 기념합니다. 세틀의 파워풀한 보컬과 힘을 실어주는 가사는 관객들에게 깊은 울림을 줍니다. 그리고 진정한 자아를 포용하는 것의 중요성을 일깨워줍니다. Loren Allred가 부른 "Never Enough"는 성공에 대한 열망을 반영하는 발라드입니다. Allred의 매혹적인 목소리는 Jenny Lind라는 캐릭터의 그리움을 포착합니다. 그리고 인정에 대한 열망을 쫓는 결과를 보여줍니다. 잭 에프론과 젠다야가 부른 로맨틱 듀엣 '별을 다시 쓰다'는 사회적 기대를 거스르고 마음을 따라가는 주제를 탐구하는 노래입니다. 치솟는 공기와 함께 두 배우의 케미스트리는 이 노래를 사운드트랙의 기억에 남는 하이라이트로 만듭니다. 이 영화의 홈스트레치인 "From Now On"은 구원과 성장을 의미하는 노래입니다. 그것은 캐릭터들이 한 번의 실수를 반성하고 더 진실한 미래를 위해 헌신하는 여정을 포착합니다. "The Greatest Showman"의 음악적 편곡은 웅장합니다. 그리고 브로드웨이의 약간의 능력과 함께 현대 팝의 초보적인 에멀션을 특징으로 합니다. 그 노래들은 서사에 완벽하게 통합되어 영화의 감정적인 영향을 더욱 강화합니다. "The Greatest Showman"의 오리지널 사운드트랙은 엄청난 성공을 거두며 전 세계 음악 지도의 정상에 올랐습니다. 그것의 패션성은 영화를 넘어 확장되었습니다. 몇몇 노래들은 라디오에서 성공을 거두었고 음악에서 성실함으로 인정을 받았습니다. "위대한 쇼맨"의 음악은 그것의 지속적인 매력의 증거입니다. 그것은 등장인물들의 정신과 그들의 집단을 포착합니다.
교훈을 주는 영화
"위대한 쇼맨"은 몇 가지 의미 있는 교훈과 시사점을 제공하는 영화입니다. 다음은 영화에서 느낄 수 있는 몇 가지 교훈입니다. 첫 번째 교훈으로 이 영화는 우리의 개성을 포용하고 우리를 독특하게 만드는 것을 축하하는 것의 중요성을 강조합니다. 저마다 뛰어난 재능과 자질을 지닌 다양한 등장인물을 통해 영화는 우리가 다름을 포용하고 개성의 아름다움을 인식하도록 격려합니다. 그것은 우리가 특별해지기 위해 사회적 규범이나 기대에 순응할 필요가 없다는 것을 상기시켜 줍니다. 두 번째로 "위대한 쇼맨"은 우리의 꿈과 열정이 아무리 불가능해 보일지라도 추구하도록 영감을 줍니다. P.T. 바넘의 끊임없는 비전 추구와 창조하려는 결의는 믿음으로 꿈을 좇는 것의 중요성을 가르쳐줍니다. 이 영화는 우리가 두려움을 극복하고 위험을 감수하고 큰 꿈을 꾸도록 격려합니다. 세 번째로 영화는 수용과 공감의 힘을 강조합니다. 외모나 배경에 관계없이 모든 개인의 이면에는 독특한 사연과 이해받고 싶은 욕구가 있음을 상기시켜 줍니다. 영화는 서커스 내에서 형성되는 관계를 통해 다른 사람을 있는 그대로 받아들이고 포용하는 데서 오는 힘을 보여줍니다. 네 번째로 "위대한 쇼맨"은 우리가 사회적 규범과 편견에 도전하도록 격려합니다. 그것은 사회가 부과한 한계에 의문을 제기합니다. 그리고 모든 사람이 가치 있고 축하받는 공간을 만들도록 자극합니다. 영화는 사회적 기대의 제약에서 벗어나 긍정적인 변화를 불러일으키는 효과를 보여줍니다. 다섯 번째로 이 영화는 소속감을 찾고 지원하는 커뮤니티를 만드는 것의 중요성을 강조합니다. P.T. 바넘은 수용, 사랑 및 지원이 풍부한 서커스 내에서 긴밀한 가족을 형성합니다. 그것은 우리가 선택한 가족이 진정한 연결을 기반으로 하여 우리의 혈연만큼 중요할 수 있음을 상기시켜 줍니다. 마지막으로 "위대한 쇼맨"은 구원과 두 번째 기회라는 주제를 다룹니다. 수정하고 실수로부터 배우고 더 나은 개인이 되기 위해 노력하는 데 너무 늦지 않았다는 것을 보여줍니다. 이 영화는 타인과 우리 자신 모두에 대한 용서의 힘을 가르쳐줍니다. 이처럼 영화 "위대한 쇼맨"은 고양된 메시지와 기억에 남는 공연은 관객들에게 공감을 불러일으키며 연민, 진정성, 목적과 기쁨으로 가득 찬 삶을 추구하는 것의 중요성을 일깨워줍니다.